تابلو نقاش و مدلش اثر پیکاسو

تابلو نقاش و مدلش : اقامت پیکاسو در ژوئن 1914 در آوینیون همزمان با بازگشت او به طبیعت گرایی بود. آثار این دوره احیای کلاسیک اوایل دهه بیست را پیش بینی می کنند.

با مقاله تابلو نقاش و مدلش اثر پیکاسو با بامدادی ها همراه باشید.

ما تابلو نقاش و مدلش او را در استودیو می بینیم که توسط یک پالت و یک بوم روی یک تابلو نشان داده شده است. نقاش نشسته است و سر خود را بر روی دست خود قرار می دهد و در حالتی ژست می گیرد که سیگاری از سزان را به یاد می آورد.

او به دنبال مدل ، اوا گوئل ، معشوقه اش است که سال بعد درگذشت. این تنها پرتره شناخته شده وی است که شاید توضیح دهد که چرا در طول زندگی نقاش هرگز به صورت عمومی نشان داده نشده است.

تابلو نقاش و مدلش اثر پیکاسو

این سالی بود که پیکاسو در حال کار بر روی ادغام اشیا into در آثار خود بود بدون اینکه عملکرد اصلی آنها تغییر کند. در نقاش و مدل او ، همین اصل باعث شد تا هنرمند عنصری خیالی را در اتاقی گنجاند که نقوش دیگر – صندلی ، میز ، ظرف میوه ، نقاش (خود پیکاسو؟) – به سادگی ترسیم شده باشد.

با این حال ، این مدل تنها نقاشی است که در این دوره به صورت طبیعت گرایانه نقاشی شده است. بازگشت این هنرمند به واقعیت را می توان در پرتره های مداد خود از ماکس جیکوب و آمبرویز وولارد مشاهده کرد.

پیکاسو در استودیویی با موضوع نقاش و مدل او رابطه خاصی داشت. او غالباً آن را نمایندگی می کرد و با آن مطابق اصطلاح تصویری لحظه رفتار می کرد. در اینجا هیچ موضوعی بلاعوض در مورد انتخاب موضوع وجود ندارد.

پیكاسو در بازنمایی فعالیت خود به عنوان یك هنرمند ، مانیفیستی را اعلام می دارد: “پیكاسو با بازآفرینی شباهت ، بیش از هر چیز قصد داشت پایان دادن و پر كردن ذاتی نقاشی سنتی را از بین ببرد. وی نشان داد که می تواند شباهت را به اراده ادعا کند یا انکار کند ، بدون این که انسجام ترکیب را به خطر بیندازد. “

پایان مقاله معرفی تابلو نقاش و مدلش

منبع سایت مداد

بیشتر بخوانید: