فیلم توماسو

نقد فیلم توماسو / فیلم Tommaso

فیلم توماسو : چه اتفاقی می افتد که یک انسان آسیب دیده و مخرب بعد از اینکه برای رفع مشکل خود تلاش می کند ، چه می شود؟ هنر او چه می شود؟ روابطش؟ زندگی خود؟ ” فیلم توماسو ” از Abel Ferrara با صداقت صریح این سالات و س othersالات دیگر را کاوش می کند ، هرگز وانمود نمی کنید که جواب دارد.

عاشق این فیلمم. آن را بپرستید. نمی توانم در مورد آن با دوستانم صحبت کنم من از جنبه های مسئله ساز آن آگاه هستم. از نظر موضوع و سبک ، مطمئناً از نظر تمرکز بر روی یک انسان سمی ، یا مردی که زمانی سمی بود ، (عمدا) کمی یادگار است. و موارد مرتبط دیگری نیز وجود دارد که من به موقع با آنها برخورد خواهم کرد. اما فیلم روندی ظریف ، پیچیده و عمدتا درونی را چنان متفکرانه نشان می دهد – تواضع و ترک اعصاب درهم آمیخته – به طوری که نقایص آن جزئی به نظر می رسد.

بیشتر بخوانید: هنر ما قبل تاریخ

با مقاله نقد فیلم توماسو همراه ما باشید.

داستان فیلم توماسو

در فیلم توماسو ویلم دافو به عنوان بازیگر و فیلمساز بازی می کند. مانند فرارا در زندگی واقعی ، توماسو نیز در حال بهبودی معتاد به مواد مخدر و الکلی است که در رم با همسر بسیار جوانتر و دختر بزرگسالش در سن کودکی زندگی می کند. ما در حالی که او مشغول کار روی یک فیلم علمی تخیلی غیرمولد در مورد مردی است که در یک بیابان زنده مانده و عشق ورزیدن را دوباره می آموزد ، تماشا می کنیم.

ما مشاهده می کنیم که او کارهای کوچکی را که باعث شادی او می شوند ، انجام می دهد ، مانند قدم زدن در کافی شاپ محلی ، سفارش یک نوشیدنی کوچک ، قهوه کردن آن و بیرون رفتن. ما می بینیم که او در یک نشست AA شرکت می کند و در مورد زندگی گذشته اش و تلاش برای پاک ماندن صحبت می کند.

ما تماشا می کنیم که او از همسرش نیکی (کریستینا چیریاک) عذرخواهی می کند که به آن اندازه که باید نسبت به او و دخترش دی دی (آنا فرارا) توجه نکرده است و درمورد این که فرزندی که آنها گنج می بینند به صورت زوجی بین آنها بحث شده است. صحنه جنسی بعدی آنها با همان کودکی که مادر را صدا می کند قطع می شود. همه چیز به اندازه زندگی است.

اما در تهیه مشکلی وجود دارد. توماسو نیکی را در پارک با مرد دیگری می بیند و با خیانت او وسواس می یابد و متناوباً خود ، او ، مرد و سایر عوامل را سرزنش می کند. آرامش زیبای قهرمان خراب می شود و فیلم آشفته و بی ثبات تر می شود. هنگام ساخت فیلم توماسو ، ما را به چهره ای رسا از دافو متصل می کند که او به چیزها نگاه می کند یا چیزهایی را تصور می کند.

بیشتر بخوانید: بهترین کتاب های ادبیات سوئد

این دیدگاه بسیار ذهنی است – Tommaso در مرکز هر صحنه است – به راحتی می توان گفت که چقدر اضطراب ، پارانویا و عصبانیت قهرمان توسط چیزهای واقعی جرقه می زند و نتیجه این است که اجازه می دهد ناامنی چیست؟ بهتر از او این همه علی رغم مستقیم بودن صحنه نمایش و فیلمبرداری و برداشت بیرونی که بازیگران از آن پشتیبانی می کنند ، با دقت و دقت تصور و اجرا می شود.

حتی عناصر داستانی خارق العاده یا اکسپرسیونیستی یا در غیر اینصورت کاملاً عینی هم قطعه ای با عناصر ساده تر هستند. و بعد از یک نکته خاص ، باید نگران آنچه “واقعاً اتفاق می افتد” و آنچه اتفاق نمی افتد را ترک کنید و همه آنها را به عنوان یک روش برای نشان دادن آنچه در داخل توماسو اتفاق می افتد ، بپذیرید.

همچنین یک بعد مذهبی وجود دارد که از تاریخ غنی فرارا به عنوان یک فیلمساز کاتولیک ایتالیایی نیویورک ، با روایت قصه های خشونت آمیز ، تحریک آمیز از زنان و مردان در حاشیه ، پر از گناه ، جنس ، مواد مخدر ، نوشیدن و خشونت گرافیکی استفاده می کند.

از بسیاری جهات ، این فیلم به عنوان پاسخی برای برادر کودک مهربان “ستوان بد” فرارا ، همچنین در مورد یک مرد آشفته احساس می شود ، هرچند فردی تخریب گرتر و وحشیانه و گاهی شیطانی است. شما می توانید رابطه مشابهی را بین دو فیلم Scorsese درباره نیویورکی های بی خواب در وسایل نقلیه مشاهده کنید: “راننده تاکسی” ، در مورد یک کابین تنها که می خواهد بکشد و “Bringing Out the Dead” ، در مورد یک EMT دوست داشتنی که می خواهد شفا یابد.

صحبت های فرارا در طول زمان ، صحبت با خودش و فیلمبرداری اش ، که حاوی شخصیت های اعتیاد آور زیادی به الكل یا مواد مخدر است و اغلب از طریق استعاره به سومصرف مواد می پردازد (مانند “اعتیاد” ، یك درام كم بودجه درباره خون آشام ها).

بیشتر بخوانید: بهترین نویسندگان ادبیات لبنان

البته ، مانند بسیاری از فیلم های فرارا ، تعداد متریک تصاویر مسیح وجود دارد. فرارا در حال استفاده از شمایل نگاری مذهبی است تا تجربه زندگی توماسو را به چارچوب اخلاقی که از کودکی آموخته متصل کند. قهرمان اغلب در ژست های مصلوب شدن فیلمبرداری می شود.

صحنه ای در فیلم توماسو وجود دارد که مانند یک لحظه کوتاه از “آخرین وسوسه مسیح” اسکورسیزی بازی می کند ، اما با لباس های خیابانی پس از هزاره. گاهی اوقات احساس می کنیم که توماسو به جای درگیر شدن سازنده با آن ، در حال شکنجه کردن است: یک خودشیفته به جای اینکه با آنچه در مقابلش قرار دارد ، خود را برای عبور از میخ میخکوب کند. اما ما همچنین می بینیم که توماسو مطابق با تعالیم مسیح رفتار می کند ، با دلسوزی جایگزین خشم می شود ، و شرایط را کاهش می دهد که می تواند از کنترل خارج شود.

در این نوع فیلم ها مانند فیلم توماسو کمک می شود تا ویلم دافو به عنوان قهرمان بازی کند. او نه تنها یکی از بزرگترین عیسی های سینمایی (در آخرین وسوسه مسیح) توسط اسکورسیزی را به تصویر کشیده است ، بلکه او شخصیتهای مسیحی مانند (به ویژه در “جوخه”) و زائران معنوی سکولار را بازی کرده است. او همچنین نقش شرور ، هیولا ، سواستفاده کننده و وسوسه انگیز را بازی کرده است ، همیشه با اعتقاد راسخ ، گاهی اوقات با لذت. او جنبه های تاریک و روشن را به اینجا منتقل می کند ، و باعث می شود ما شخصیت را دوست داشته باشیم ، ترحم کنیم و ریشه او را بدست آوریم ، سپس از او متنفر شویم (همانطور که گاهی نیکی چنین می کند). این یکی از نمایش های عالی دافو است – خلاصه همه چیزهایی که او می گذارد

بیشتر بخوانید: میکل‌ آنجلو آنتونیونی

توماسو در طول روزهای مصرف مواد مخدر یک زن بود ، بنابراین ما تعجب نمی کنیم که او از سر غرور یا ترس از ناتوانی نسبی شروع به ولگردی یا تلاش برای این کار کند (او در کنار همسر جوان خود احساس پیری می کند ، و شوهر زن بودن باعث تقویت آن می شود هزار برابر) ما همچنین شروع به خشم سرکوب شده در درون او می کنیم ، تا جایی که حرکات او وحشیانه تر و تکان دهنده تر می شوند ، و مکالمات او با نیکی تلقین کننده تر ، مبارزانه تر و خرده تر است.

همانطور که فیلم توماسو شروع می شود ، صحنه های جنسی ، تخیلات جنسی ، صحنه های گریم و معاشقه های پاکدامن با زنان جوان (از جمله یک دانشجو و یکی دیگر از اعضای گروه AA) وجود دارد. برخی از اینها “واقعی” هستند و برخی دیگر به وضوح خیال پردازی هستند و در عین حال عواملی دست و پا چلفتی هستند ، و به روشی شبیه می شوند که یادآور کارهای هنری هنری بسیار مردانه اروپایی کارگردان بزرگ است که در دهه های 60 و 70 مورد ستایش قرار گرفته است. این تمایلات با توجه فرارا به روانشناسی ترك می شود.

ما یاد می گیریم که ممکن است نیکی به سمت توماسو کشیده شده باشد زیرا پدر خودش او را در سنین جوانی رها کرده است و پیشنهاداتی وجود دارد که مانند استاد مسن “Moonstruck” که مدام به دانشجویان دختر درجه می زند ، توماسو زنان جوان تر را ثابت می کند زیرا او از مرگ می ترسد. دانش آموزی که توماسو با آن معاشقه می کند داستانی درباره پدرش برای او تعریف می کند که به نظر می رسد ممکن است برای نیکی اتفاق افتاده باشد.

الگوهای جنسی و عاشقانه ، درست مثل چرخه های اعتیاد و بهبودی ، در زندگی مردم تکرار می شوند. جاذبه خود مسکر است. به همین دلیل است که مردم عشق ورزیدن یا هوس را به عنوان “عجله” توصیف می کنند. آنها از آن بالا می روند.
به عنوان یک نویسنده / کارگردان ، فرارا همان کاری را می کند که توماسو در یک خیال می بیند: او قلب خودش را از سینه اش پاره می کند و از مخاطبانش می خواهد که آن را دور بزنند و خوب به آن نگاه کنند.

بیشتر بخوانید: بهترین فیلم های گری کوپر

فرارا این فیلم را در شهر خوانده خود ، رم ، جایی که پس از نقل مکان از زادگاهش نیویورک ، جایی که اکنون آن را با سومصرف مواد مخدر و الکل مرتبط می داند ، اقامت گزید. محل اصلی ، آپارتمان توماسو ، آپارتمان فرارا است. کیریاک در زندگی واقعی همسر فراراست و آنا فرارا دختر آنهاست. بسیاری از شخصیت های فرعی فیلم می توانند دوستان فرارا باشند. من در مورد قسمت آخر حدس می زنم من عقاید گذشته آنها را نمی دانم. اما من می دانم که بیشتر آنها را قبلاً ندیده ام و اجرای آنها ساده و ساده است که من را به یاد سنت نئورئالیسم ایتالیایی می اندازد ، که افراد غیرحرفه ای را نسخه های خود می کند.

دافو خودش را به پروژه می رساند – آنقدر که شخصیت را به ترکیبی از دافو و فرارا تبدیل می کند. ما می بینیم که توماسو در یک کلاس بازیگری شرکت می کند که شامل تشریفات ، روال های رقص و تمرین های نقش آفرینی است که می تواند از تجربیات دافو به عنوان یک معلم درام ، یا یک بازیگر جوان در آموزش گرفته شود. ما همچنین می بینیم که در صحنه های طولانی مراقبه می کند و تمرینات یوگا انجام می دهد که تأیید می کند دافو برای مرد شصت ساله قوی و برازنده است. فرارا اغلب این لحظات را به صورت فول فریم و دافو تقریباً برهنه شلیک می کند ، بهتر است بدانیم که چگونه از خودش مراقبت کرده است.
” فیلم توماسو ” طبق قوانین اکثر درام های بازیابی بازی نمی کند. شما Tommaso را از طریق قوس معمول استفاده ، پایین آوردن ، بهبودی و جبران خسارت دنبال نمی کنید. وقتی فیلم توماسو شروع می شود ، شخصیت در حال بهبود است. ما از طریق داستان هایش از زندگی گذشته او می آموزیم.

این یک فیلم آهسته است ، از روی عمد: این مرد در زندگی عجله می کرد ، هرگز به آنچه در اطرافش بود توجه نمی کرد ، و اکنون او همه چیز را دوست دارد زیرا می داند که خوش شانس است که زنده است. ما درک کامل او از زندگی را حتی در لحظات پرتاب احساس می کنیم ، همانطور که دوربین فیلمبردار پیتر زایتلینگر او را از طریق آپارتمان خود دنبال می کند ، از کنار او عبور می کند در حالی که ایستاده است در یک درب مشرف به یک تراس ، بیرون می رود و کج می شود و ارتفاع کامل یک آپارتمان را می گیرد در سرتاسر مسیر پیچیده ، سپس در آسمان مستقر می شود و نگاهی طولانی و زیبا به آن می اندازد. لمس ترنس مالیک.

یکی از دوستان AA با گفتن اینکه عصبانیت فضای داخلی را اشغال می کند و می تواند برای احساسات مثبت استفاده شود ، در سفر Tommaso را مربی می کند. عصبانیت نیز یک اعتیاد است و از آنجا که هرگز نمی توانید واقعاً آن را شکست یا اخراج کنید ، فقط از آن ریکاوری و مدیریت کنید ، باید عمداً انرژی خوبی را به جهان بفرستید ، تا دلایل خلاف عصبانیت را تجربه کنید. این به معنای جستجو یا اختراع موقعیت هایی است که امکان ابراز عشق و مهربانی را فراهم می کند.

بیشتر بخوانید: بهترین کتاب های ادبیات اسپانیا

دوست AA به توماسو می گوید که این احساسات و تجربیات مثبت – ایجاد تظاهر و پذیرش عشق – به درون شما وارد می شود و فضایی را که معمولاً توسط خشم ادعا می شود ، اشغال می کند.

این یکی از بزرگترین توصیه هایی است که من در یک فیلم شنیده ام. این باعث شد که من آن را امتحان کنم ، و من اینجا هستم تا به شما بگویم که مثر است. چه کسی می توانست انتظار داشته باشد که فرارا فیلمی بسازد که بتواند به مردم یاد دهد چگونه خشم را کنترل کنند. من نکردم شرط می بندم که او هم این کار را نکرد. اما اینجا هستیم

بارها به توماسو برمی گردم. درسهایی برای آموزش دارد. معلم می داند در مورد چه چیزی صحبت می کند زیرا آنجا بوده است و هنوز هم هست. و او در فکر کردن بسیار خوب است و شما هرگز احساس نمی کنید که در کلاس هستید. این یکشنبه مدرسه به شکل فیلم نیست.

این همان عیسی است که در میان مردم بیرون می رود ، با کشاورزان و مغازه داران ، متصدیان بار و کارگران جنسی ، ماهیگیران و دزدان به زبان ساده صحبت می کند ، همانطور که در کتاب قرنتیان شرح داده شده است. Ferrara’s انجیل خیابان را تمرین می کند. قرار نیست مثل یک معما آن را کشف کنید. شما باید داستان را بشنوید ، سپس سعی کنید خودتان را رقم بزنید – بدانید که مانند توماسو ، شما همیشه اثری در دست انجام بوده و خواهید بود.

اگر فیلم توماسو شخصی بود ، برای نجات آن جان خود را به خطر می انداختم.

پایان نقد فیلم توماسو